染織家髙木秋子　～山喜多二郎太と高木秋子展から

2018年1月21日日曜日

交わるいと　「あいだ」をひらく術として　１

広島市現代美術館で3月４日まで交わるいと～「あいだ」をひらく術としてが開催され、高木秋子の作品が前期（２月４日まで）２点、後期（２月６日以降）２点、ヌイ・プロジェクトの作品とともに展示されています。

この展覧会をなんといえばよいのか。舞台や音楽を動画やCDではなく、直接舞台をみたときのような感じです。作品はそれ単独でとても魅力的なものですが、意図をもって配置することで、それぞれに新たな意味が宿るのです。謎解きのような気持ちで、作品同士のぶつかり合いを楽しんでいただければと思います。

秋子さんとヌイ・プロジェクトが展示されている空間のあたたかさは、忘れがたいものです。他者の評価というものをあまり見ることができず、つくる喜び、生きる喜びを大切にすること。それは時代を問わず排除されやすいことですが、その空間では昇華され、ゆるされ、人に喜びを与えているように私は感じました。
　　　
木綿地風通織着物　ミモザの季節　後期展示予定

　　　　　　　

2017年5月21日日曜日

「夜半の海」に決まりました

５月１３日に、福岡女子大学のカフェ、Nanの木で、高木秋子展のお疲れ様会をしました。

会場アンケート、これからの女子大での展示、展示の良かった点、こう工夫したらよかったという展と話は尽きませんでした。最後に作成した展覧会の動画を理科の実験室というこの上なく福岡女子大らしい場でみて、さらに展示の工夫について議論をしました。

そして「無題」の通称名も発表です。

「夜半の海（よわのうみ）」に決めました。
夜深い、真っ暗な静かな海。あたりに人工の光はなく、ただまっすぐな月明りだけが海を照らしている。そんなイメージです。最も作品が表す光景に近いと思い、選びました。

百人一首のある紫式部の歌　巡りあいてみしやそれともわかぬ間に雲隠れにし夜半の月かな
にも、イメージを寄せました。最後、私たちに紹介する間もなく、作者が雲に隠れてしまった作品なので。

展示等に用いる正式名称は「無題」のままなのですが、これから通称として「夜半の海」を使わせていただきたいと思います。

最後まで「ニンガチェの波間」と悩みました。ニンガチェはおそらく沖縄の2月のことかと思います。書いてくださったかたは沖縄出身の方でしょう。とても印象に残る言葉でした。

そのほかにお多くの方にご応募いただき、ありがとうございました。

2017年5月13日土曜日

【展示情報（予定）】交わるいと　広島現代美術館12/22から

高木秋子の次の本格展示は広島現代美術館で今年12月末からになります。

　
広島現代美術館　特別展　交わるいと

2017年12月22日（金）〜2018年3月4日（日）

展示紹介

『糸や布、繊維を素材にした作品は、工芸や美術といったジャンルを問わずたくさんあります。本展では16人の作家に注目し、彼ら彼女らが糸や布と向き合うことで生まれた作品の数々を紹介します。タイトルとなっている「いと」は糸であり意図でもあります。経糸（たていと）と緯糸（よこいと）が交わることで布があるように、ひとりの作家の意図ともう一人の意図とが交わることでどのような空間が生まれるのか。8組の展示空間をつくりだします。』

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詳細はもう少し、会期が近づいて内容が定まってきましたらお伝えします。以下、竹口学芸員の展示のいとの言葉。

「福岡からも、工芸からも高木秋子の作品を切り離して展示してみたい。」

「6名の作家を2組ずつ組み合わせて、8コーナー設け、秋子さんも展示は現代の作家（チーム）と組み合わせてする予定」

「作家を選ぶ自分の基準として、『尋常でなく糸に時間を費やしている』というのがある。布という素材を使った現在作家はたくさんいる。でも、布という素材を使っているという基準ではなくてでなくて、糸というのに取りつかれたような人、そういう人のジャンルを超えた共演をしてみたい」

「ほとばしる情熱を内に秘め、小さな花の光と影を表現している　と勿忘草の評価にある。その
情熱（狂気といってもよい）、影、そういったものが、感じ取れる展示にできるとよい」

写真はヌイプロジェクトの作品

2017年5月6日土曜日

【展示情報】九州芸文館　水辺にて

福岡女子大での展示は終わりましたが、高木秋子の作品展示は続きます。
来週からは九州芸文館です。

これからの季節にふさわしい水をテーマにした展覧会です。

水辺にて ―水をめぐる美術の世界　福岡県立美術館コレクション展

【会期】 2017年5月13日（土）～6月11日（日）
【会場】九州芸文館教室工房1・2
【入場料】一般210円（160円）

詳細はこちら

高木秋子の作品は、片経浮織「清流」（後段中央）　他1点が展示されます。
山喜多二郎太の福岡の海も展示されます（＊情報追記）

芸文館は広々とした空間、周辺の田畑と小川が美しく、これからの季節、お弁当をもって出かけるには最高の場所です。また芸文館内のレストランのランチもとても素敵です。ぜひ、お散歩に、ランチを楽しみに、そしてコレクションを楽しみにお出かけください。

工芸はそもそもの始まりからして社会性を持っている

よい天気ですね。無事、展覧会が終わり片付けながらぼんやり過ごしています。作った端からすぐ次、すぐ次と進んでいった秋子さんにはちょっと追いつきません。

広島現代美術館学芸員の竹口浩司さんの展覧会の感想がとてもありがたかったので、掲載許可をいただきブログにも転載します。

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先日ある工芸作家が語ってくれたこと。「作家は自らの表現に何らかの社会性を託さねばならない。つまり作品を社会に開くということだ。その意味では、工芸はそもそもの始まりからして社会性を持っている。なぜならそれらは用を満たしているのだから。しかし、そのことを意識してつくっている工芸作家は、近頃ではほとんど稀なように感じられ、とても遺憾である」と、そういうようなことだった。

昨日、福岡女子大学の図書館内で展示されている染織家・高木秋子さんの着物や資料を見て、その言葉を改めて胸に刻むことができた。絵描きを夢見ていた一人の女性が、戦争を通過して、織の道を志す。そのことを意味を、ぼくらは改めて考え直さないといけない。彼女が（福岡女子大学の前身である福岡県立女子専門学校で）学んだ家政学とはどういう学問であったのか、彼女がなぜしばしば沖縄の風物をモチーフにしたのか、彼女が風通織という織に見出したものはなんだったのか。

高木秋子さんのご遺族が中心になって企画された小規模な展示ではありながら、考えるところの多いものでした。会期は4月28日まで。関心のある方はぜひ。

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写真は昨年夏のフィンランド　デザイン博物館です。写真撮影可能など、展覧会にあたって影響をうけました。
おしゃれな北欧デザイン、福祉の国は一方で1944年に多額の賠償金を背負って初めてようやく独立国家になった、資源も土壌も日照時間もすくない国でした。国が生き残るためものづくりをこころざしたのは、秋子さんがものづくりをこころざしたころと、同じ時期だったでしょう。
おしゃれな食器と展示してあるのは毒ガスマスク、マリメッコのワンピースと一緒にあるのは作業着です。ものづくりとは、デザインとはこの国にとってどういうものだったか。
忘れられない展示です。

2017年4月29日土曜日

御礼　福岡女子大学での展示を終えて

本日28日、無事展覧会の会場の撤収をすることができました。

企画当初から皆様に心配いただいた紫外線等による作品の痛みはありませんでした。また作品を2週間にわたり、（2日間以外は）直接の監視なく裸展示をしたのですが、何もありませんでした。触れる糸、布もすべて美しいまま戻ってきました。ひとえにおいでくださった皆様、また福岡女子大学の関係者、中でも学生の皆様の感性のたまものです。ありがとうございました。

今回の企画は、福岡県立美術館の展示を秋子さんの後輩に見てほしいなあという家族の気持ちが、つながり、あっという間に当初の想定から離れて広がりはじまりました。

あいさつ文のため協力いただいたみなさんをあげていくと、びっくりするほどたくさんになりました。
また来てくださったみなさんが、それぞれ考え、感じ方を広げていく様子から、高木秋子という作家が、もうすでに亡くなっているにもかかわらず広がり成長していくように感じました。本人はどう思っているでしょう。

改めて、高木秋子にとって、また私たち家族にとっても貴重な展示の機会をくださった梶山学長他大学関係者の皆様、窓口としてともに奮闘いただいた森田教授、仕事を超えてサポートくださった福岡県立美術館魚里課長、アイデアと笑顔をくださったアートマネジメント講座のみなさん、そしてデザイン、カメラ、そしてマネジメントと全面的にサポートしてくださったアートプロジェクト「くすかき」のみなさん、ありがとうございました。

次は早速来月5月13日から6月11日まで、筑後市にある九州芸文館の「水辺にて」という特集で、福岡県立美術館所蔵の2点（清流、凪）が展示されます。

また、12月22日からは広島市現代美術館（MOCA）の大型企画　交わるいと　で取り上げられる予定です。福岡から、また工芸からさえも切り離して、現代アートのひとつとしての展示を試みる予定とのことで、とてもとても刺激的な展示になりそうです。

これからもよろしくお願いします。

物事の表をはぎとった奥にあるもの

「平織りはのっぺりとしがちなのですが、高木さんの作品はとても立体的に、見えます。それは、、、風通織という織が二重織りで立体的に見える、といったことだけではなくて、、なんというか、、ものごとの表面をはぎっとって、奥にあるぐちゃぐちゃしたものをそのまま見せてくれているような、、。」

言葉をさがしながら話してくれた博多織の若い織り手の方

「まあ、６０代から新しい織を始められたのね、わたし、まだがんばれるのかしら、がんばれってことかしら」「そうよ、そうよ」「いやあちこち痛いのよー」「私、なにができるのかしら、、何しようかしら、なにはじめようかしら」

元気な秋子さんの後輩のみなさん

「講演会で沖縄をテーマに作品を作っていたこと、沖縄への思いや取り組みを話してくださってありがとうございます。すごくうれしかったです。わたし、沖縄から来てるんです。」

現役の学生さん

「うつ病で療養中がご縁があって来られまして、とても熱心にみていかれました。」

森田先生より

「カメラで接写すると、織り目が、、、なんか、こう、、昆虫写真みたいな、、そう蝶のりんぷん写真みたいに見えるね。」

動画を撮影してくれたカメラマンの友人

様々な人が、私の最初の想定を超えたいろいろな見方、感想、感慨、心の動きを秋子さんの作品から引き出していきます。おそらく、それは皆さんの中にもともとあったものではないでしょうか。

私は、そう思うのです。

2017年4月20日木曜日

17日開会式

17日に福岡女子大での高木秋子展がオープンしました。図書館の日常の中に作品が並ぶ光景は、不思議な感じがします。

１７日午後からの福岡県立美術館の魚里さんと、長男の妻　保子さんの対談は、現役の学生さんを中心に１２０～３０人の方の参加をいただきました。最初予定していた１００席を超え、あわてて椅子を用意していただきました。
「生きることに前向きだった人」をテーマに展示と時系列にそって人となり、美術や工芸を志した背景、取り組み方、生き方などをお話ししました。最後に、沖縄へのあつい思い、戦後の復興にかける思いや作品のテーマにした自然とのかかわりについて少し保子さんからお話ししました。

その後、沖縄出身の学生さんが保子さんにうれしかったと話しかけてくれたそうです。秋子さんの後輩に、一人でもよいので届きますように思っての企画でしたので、家族にとってもうれしいことでした。

開会式が終わる１５時頃は土砂降りの雨になってしまいました。皆様無事にお帰りになれたでしょうか。

次は２３日、開学記念日に大勢の方をお迎えする予定です。